Anonymous Club
Courtney Barnett é um dos grandes nomes do rock independente atual, mas não é muito de badalações e entrevistas. Mesmo assim, ela aceitou gravar depoimentos em áudio como se fosse um diário pessoal para seu amigo e cineasta Danny Cohen. E permitiu que ele estivesse por perto com uma câmera 16mm para registrar seus momentos solitários. Com acesso íntimo e sem precedentes à vida privada de Courtney, este documentário segue uma artista introvertida que, mesmo no auge do sucesso, está a ponto de largar a carreira.
Delia Derbyshire: The Myths and the Legendary Tapes
Entre o documentário e a ficção, o filme conta a história da matemática e compositora Delia Derbyshire, uma das pioneiras da música eletroacústica.Trabalhando no laboratório radiofônico da BBC, Delia criou sons que mais tarde seriam ícones da cultura pop, como a música tema da mítica série "Doctor Who".
Reverenciada por artistas como Paul McCartney, Jimi Hendrix, Aphex Twin, Chemical Brothers e Orbital, Delia teve uma carreira cheia de bifurcações que a levaram a situações inusitadas. Para a trilha sonora, Cosey Fanni Tutti (Throbbing Gristle) remixou gravações alucinadas tiradas de uma caixa de cereais.
I Get Knocked Down
Dunstan Bruce, vocalista da banda anarco-pop Chumbawamba, está desiludido com o mundo que pouco a pouco vai indo pelo ralo. Aos 59 anos e prestes a se aposentar, Dunstan é visitado pelo fantasma de seu passado anarquista - seu alter ego “Babyhead” - que o obriga a questionar sua própria existência, enviando-o em busca de suas raízes. Lembrado por seu único hit “Tubthumping”, praticamente onipresente na programação da MTV nos anos 1990, Dunstan conversa com amigos, companheiros de banda, velhos anarquistas (como Penny Rimbaud da banda Crass) para tentar entender o que aconteceu com seu entorno. “I Get Knocked Down” é um chamado à ação para aqueles que acreditam que somente com um tweet podem arrumar o mundo.
Getting It Back: The Story Of Cymande
Se você ainda não conhece Cymande, corra para escutá-los. Se você já conhece, certamente é fã.
Formada em Londres por músicos vindos de ex-colônias britânicas, a banda Cymande mistura funk, soul, reggae, rock, música africana, calypso, jazz e o que mais aparecer para encher de groove as nossas vidas. Suas canções foram sampleadas por artistas como Fugees, Wu-Tang Clan e De La Soul. Aqui eles contam sua história e como ainda são cultuados depois de quase 50 anos.
I’m Wanita
Wanita se autodefine como a “Rainha do Honky Tonk australiano” mas está convencida de que não alcançou o sucesso desejado porque nunca trabalhou com grandes produtores. E nem gravou nos míticos estúdios americanos. Para resolver este incômodo, ela junta um dinheiro e decide produzir por conta própria as tão sonhadas gravações. Este road movie trepidante nos traz momentos cômicos mas também de uma beleza comovente. Como se tudo isso já não fosse suficiente, o marido de Wanita, um turco super conservador e careta, está lhe esperando em casa.
Lydia Lunch: The War Is Never Over
Se você quer treta, aqui tem um montão. Lydia Lunch tem uma história de vida de tirar o fôlego de qualquer assistente social. Abusada pelo pai, fugiu de casa ainda adolescente para cair nas ruas da Nova York do final dos anos 1970. Sexo, drogas, poesia e fúria contra o patriarcado fazem parte do universo de uma artista multifacetada e que já colaborou com gente como Sonic Youth, Nick Cave, Marc Almond, entre outros. Com um copo em uma mão e um cigarro na outra, ela conta sem censura como sobreviveu a tudo isso e a todos estes anos.
Rewind and Play
Antes de abandonar os palcos por problemas neurológicos em 1972, Thelonious Monk fez sua última apresentação três anos antes, em Paris. Na ocasião, após o show, Monk se dirigiu para um canal de televisão francês onde seria entrevistado e tocaria algumas músicas. Devido a sua situação mental, o programa não chegou a ser exibido. Monk fala pouco, se expressa com um mínimo de palavras e não consegue desenvolver um papo fluente com o jornalista, mas sua capacidade musical ainda está intacta. Este é o registro do ocaso comovente de um gênio que pouco a pouco nos deixava.
No Ordinary Man
Dorothy Tipton era uma pianista de jazz de grande talento, mas não conseguia o reconhecimento que merecia. Só passou a ser respeitada neste universo quando começou a usar roupas masculinas, falar como homem e adotar o nome de Billy. Assim, como Billy Tipton, tocou nos melhores clubes dos Estados Unidos, colaborou com grandes nomes do gênero, gravou discos e viveu da maneira que sempre sonhou. Uma história inusitada que só foi revelada após sua morte.
A-ha: The Movie
Os diretores Thomas Robahm e Aslaug Holm mostram o que o estrelato fez com as vidas de Morten Harket, Magne Furuholmenen e Pål Waktaar-Savoy da banda norueguesa a-ha. Usando material de arquivo, entrevistas recentes e animações, o filme conta desde a explosão gradual de “Take On Me” até os dias de hoje. Uma banda que não cultua a amizade entre seus integrantes, muito menos as boas relações com os meios de comunicação, mas que busca obsessivamente o reconhecimento da indústria.
Other, Like Me: The Oral History of COUM Transmissions and Throbbing Gristle
Esta é uma das histórias mais fascinantes da música alternativa na segunda metade do século 20: a evolução de COUM Transmissions e seu projeto subsequente Throbbing Gristle. Das ocupações em prédios industriais no final dos anos 1960 até se tornarem uma referência para milhares de pessoas no mundo inteiro, sua trajetória tem de tudo. Pornografia, violência, drogas, caos, sintetizadores, muita provocação e altos decibéis. A partir de entrevistas recentes, seus membros lembram das glórias, dos arrependimentos e das brigas que os levaram à separação.
El Niño de Fuego
Aleixo Paz é conhecido como “El Niño de Fuego”. Sobrevivente de um trágico acidente que destruiu sua vida e a de sua família, Aleixo está prestes a completar 18 anos. Sem trabalho nem estudos, vive trancado na escuridão de seu quarto, consumido pela dor e pela raiva. Sua única esperança é escrever canções para um público imaginário. Graças à inspiração de um amigo e ao apoio incondicional de sua mãe, ele reúne forças para subir ao palco e deixar para trás o medo de viver. Sua redenção através do Hip Hop está apenas começando.
Flaming Lips - Space Bubble Film
A pandemia de Covid-19 nos obrigou a nos reinventar. E quando reinventar-se é a ordem do dia, a banda Flaming Lips joga duro e joga em casa. Para voltar a fazer shows durante o maior caos sanitário vivido nos últimos 100 anos, mas sem colocar seus integrantes e fãs em perigo, a banda inventou o Space Bubble Show onde todos os presentes ficam comodamente guardados em bolhas de plástico para evitar o contágio do vírus. Sem dúvida um dos momentos mais celebrados dos últimos dois anos no mundo da música pop.
Freakscene: The Story of Dinosaur Jr.
É impossível entender o noise-pop dos anos 1990 sem levar em conta a parede sonora do Dinosaur Jr. Coproduzido pela própria banda, este documentário repassa disco a disco os mais de 30 anos de carreira do grupo liderado pelo obsessivo J. Mascis. Um filme repleto de imagens de arquivo inéditas, que acompanha a trajetória do Dinosaur Jr., influência capital para milhares de músicos no mundo e um dos ícones de seu tempo.
Crestone
Este é o retrato alucinado e apocalíptico de um coletivo de “SoundCloud rappers” que decidiu se isolar no deserto do estado de Colorado, nos Estados Unidos. Plantando maconha, compondo e soltando suas rimas gratuitamente na internet, eles passam seus dias com pouca comida e quase nenhum dinheiro. Crestone é uma experiência cinematográfica digna de tela grande que nos revela uma novíssima geração de MCs e produtores.
Nothing Compares
Centrado em um período de cinco anos (1987-1992), o filme conta a vida da cantora irlandesa Sinéad O’Connor, que teve uma ascensão meteórica nos anos 1980 mas que caiu em desgraça depois de ter rasgado publicamente uma foto do Papa João Paulo II, em protesto aos abusos sexuais cometidos por membros da Igreja Católica. De voz aguda e temperamento forte, Sinéad mudou radicalmente a figura da mulher no rock ao raspar sua cabeça, usar roupas masculinas e soltar frases polêmicas ao se referir à moral e aos bons costumes britânicos. Utilizando imagens de arquivo e a voz da própria cantora como narradora, a diretora Kathryn Ferguson resgata essa trajetória de um ponto de vista abertamente feminista.
Bitchin’: The Sound and Fury of Rick James
A trepidante e assombrosa vida do multifacetado artista Rick James. Rei dos grooves e das rádios, ele começou sua carreira no Canadá com ninguém menos que Neil Young, mas teve que largar a banda porque fugiu dos Estados Unidos para não servir o exército e não pôde excursionar. De roqueiro à estrela da Black Music, foi graças a ele que o selo Motown evitou a falência. Revitalizou o funk e levou seu hit “Super Freak” ao posto de um dos mais sampleados de todos os tempos. Mc Hammer concorda.
Tina
Tina Turner se despede da vida pública com este relato íntimo e revelador sobre sua vida e sua carreira.
Com mais de meio século de estrada, Tina viveu o desamor na infância, a violência do marido e companheiro de palco Ike Turner durante anos. E o abandono de amigos e colaboradores quando decidiu fugir desses abusos e tocar a vida. Aos 80 anos, ela relembra essas histórias e de como deu a volta por cima. E se manteve por lá.
The Unicorn
Peter Grudzien é um músico outsider cujo único feito musical importante é ter gravado o LP “The Unicorn”, possivelmente o primeiro álbum country abertamente gay. O filme documenta a vida atual de Peter, que tenta se esquivar de sua doença mental e do caos de sua casa e sua família, para encontrar refúgio no mundo criativo da música.
Já Estou Farto!
Retrato intimista do músico João Pedro Almendra, ex-vocalista da banda punk Peste & Sida, contado em primeira pessoa. Passados 50 anos, Almendra fala do bairro de Alvalade, em Lisboa, onde cresceu e mora, para contar a sua história e também do underground português. Complementada por quem o acompanhou ao longo da sua carreira musical desde os idos dos anos 1980, a narrativa inclui testemunhos de amigos, familiares, músicos e radialistas que ajudam a compreender a força musical do artista e sua relevância na cena lusitana.
Cesária Évora
Cesária Évora colocou Cabo Verde definitivamente no mapa musical do mundo. Com sua voz grave e suave, Cesária saiu da pobreza para os palcos dos mais renomados teatros do planeta. Como em um conto de fadas. Aqui, a diretora Ana Sofia Fonseca usa apenas imagens de arquivo inéditas para contar uma história de luta e sucessos que buscava um único sonho: ser livre.
Meu Caro Amigo Chico
Em 1974, Chico Buarque compôs “Tanto Mar” em homenagem à Revolução dos Cravos, em Portugal, que pôs fim à ditadura de Salazar e devolveu a democracia ao país. Na letra, Chico menciona as sementes que ficaram espalhadas no jardim em referência aos frutos que este movimento daria à sociedade portuguesa. A cineasta Joana Barra Vaz foi ao encontro desta sementes e traz esse documentário musical em forma de carta, através de canções e testemunhos, esboçando um retrato de Portugal nos dias de hoje.
Studio 17: The Lost Reggae Tapes
O Studio 17 ficava localizado acima da loja de discos Randy's no coração da capital Kingston, na Jamaica. Fundado no final dos anos 1950, o estúdio se tornou ponto de encontro da revolução musical que estava acontecendo no país após a independência em 1962. Lá, Bob Marley & the Wailers, Lee “Scratch” Perry, Peter Tosh, Gregory Isaacs, The Skatalites, entre tantos outros, fizeram gravações históricas. Mas as fitas se perderam quando os donos fugiram para Nova York nos tempos em que a violência na cidade aumentou. O filme segue os herdeiros da família tentando encontrar esse material perdido e reivindicar sua propriedade.
The Conductor
Retrato da genial regente Marin Alsop que, entre outras proezas, colocou a Orquestra do Estado de São Paulo (Osesp) entre as mais respeitadas do mundo. Com uma firme postura antielitista, esta aluna de Leonard Bernstein (que a adorava), conta aqui a sua história e seus desafios para que cada vez mais as mulheres levem a batuta. Uma mulher forte, de ideias claras e um talento vigoroso.
The Beatles - Get Back
Sem dúvida a série de documentário musical mais importante do momento é “Get Back”, de Peter Jackson. A partir das imagens realizadas em 1969 que registraram os Beatles no estúdio, o diretor neozelandês utilizou inteligência artificial para recuperar o material e deixá-lo perfeito para nossos olhos e ouvidos do século 21. Neste corte especial e exclusivo, o diretor conta todos os detalhes desta produção que termina com o show completo no telhado do prédio da gravadora Apple.
Brasil Heavy Metal
Depois de ter figurado nas listas dos documentários mais esperados do ano por quase uma década, “Brasil Heavy Metal” ficou pronto para contar a história do gênero por estas terras. Nesse longa, o diretor Ricardo Michaelis, o Micka, faz uma bela homenagem ao início do heavy metal no país (1980-1989) e evoca todos os deuses do metal nacional para a atualidade. Com a clareza de quem sabe a história que vai contar, Micka, que foi guitarrista da banda Santuário e viveu a gênese desse período, recorre a um vasto material de arquivo e entrevistas para ilustrar a história de dois adolescentes que descobrem na música um novo estilo de vida.
Quem Kiss Teve
Em junho de 1983, a banda Kiss veio para a sua primeira turnê pelo Brasil. Na época, o videomaker Tadeu Jungle foi à porta do estádio do Morumbi, onde seria realizado o show, para entrevistar o público e fazer um retrato geracional. O resultado é um filme divertido, cheio de momentos de humor involuntário, mas que mostra uma nova juventude que já não sentia o peso da ditadura nos ombros, mas também ainda não conhecia a democracia.
DIO Dreamers Never Die
A vida de Ronnie James Dio é peculiar. De crooner de uma banda de doo-wop nos anos 1950 à lenda do heavy metal, muita coisa aconteceu. Neste documentário, dirigido por Don Argott e Damian Fenton passamos por todas estas fases, que incluem as aventuras com Ritchie Blackmore no Rainbow, a substituição de nada mais, nada menos, que Ozzy Osbourne no Black Sabbath, até finalmente formar em sua própria banda. Generoso e simpático, Dio era amado por todos que o conheciam mas guardava consigo as dores causadas pela morte e pela traição.
Rock Camp - The Movie
O mundo do heavy metal está cheio de músicos amadores que se dedicam com afinco a copiar seus ídolos. Bandas covers (sejam de uma única banda ou de repertório variado) se multiplicam pelo planeta. No Rock and Roll Fantasy Camp gente de todas as partes vem para aprimorar sua técnica com seus ídolos. Paul Stanley, Roger Daltrey, Jeff Beck, Dave Mustaine, Rob Halford, são algumas das estrelas que já passaram pelo acampamento de verão para ensinar seus truques para os participantes.
Murder in the Front Row: The San Francisco Bay Area Thrash Metal Story
Se podemos dizer que o thrash metal tem um berço, sem dúvida será a região de San Francisco Bay Area. Metallica, Megadeth, Exodus, Anthrax, Testament e Slayer saíram de suas garagens para tomar o mundo com guitarras rascantes, riffs complexos e letras politizadas herdadas do punk. Uma história que passou a se repetir ao redor do mundo, onde adolescentes de bairro se juntam para fazer um som rápido, pesado e ameaçador. Mas, no final, o que realmente importa é a amizade.
A Heavy Metal Civilization
Já pensou num país que tenha o heavy metal oficialmente como parte de seu patrimônio cultural? Pois este lugar existe e se chama Finlândia, um lugar que tem mais de 50 bandas de metal para cada 100.000 habitantes. “A Heavy Metal Civilization” é mais do que um filme sobre o heavy metal finlandês, é a história contada por quem fez. Aqui, vários dos maiores nomes do gênero compartilham seus pontos de vista sobre sociedade, religião, política e como uma subcultura underground se tornou um importante embaixador da cultura local.
The Forbidden Strings
The Forbidden Strings
Quatro jovens imigrantes afegãos no Irã formaram uma banda de rock que nunca teve permissão para se apresentar. Agora eles têm a chance de tocar ao vivo pela primeira vez em sua terra natal, através a convite de um festival. Mas para chegar lá eles precisam passar por uma área dominada pelo Talibã e por zonas em conflito bélico.
Until the Light Takes Us
Eis o lendário documentário que conta um pouco das origens do black metal norueguês e suas circunstâncias (ainda) mais obscuras. Entre uma onda de queima de igrejas em diferentes localidades, rituais satânicos, brigas e traições, o baterista Leif Gylve "Fenriz" Nagell da banda Dark Throne e Varg Vikernes do Mayhem - que passou mais de uma década atrás das grades pelo assassinato do guitarrista Øystein "Euronymous" Aarseth - contam suas histórias. Um retrato duro, cheio de inveja, insanidade e crueldade.
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