terça-feira, 10 de outubro de 2023

Rio Montreux Jazz Festival começa nesta quarta-feira



O Rio de Janeiro recebe a terceira edição do Rio Montreux Jazz Festival, evento que conquistou a cidade com grandes nomes da música brasileira e internacional e que novamente apresenta shows exclusivos, encontros inéditos e novos arranjos.

O festival terá quatro dias de duração, de 11 a 14 de outubro, e, acontecerá no Parque Bondinho Pão de Açúcar, Morro da Urca, e também na Orla do Rio de Janeiro e Forte de Copacabana com mais de 30 apresentações gratuitas.

Seguindo o modelo conhecido mundialmente do Montreux Jazz Festival, criado em 1967 na Suíça, o evento tem em seu line-up nomes consagrados assim como espaço para novos talentos que começam a trilhar seus caminhos na música. 

Também contará com a participação de instituições que utilizam a música como forma de educação, acessibilidade e inclusão social. A ideia é que, no período do festival, a cidade vivencie experiências musicais em diferentes locais.

No Parque Bondinho Pão de Açúcar, Morro da Urca, endereço principal do Rio Montreux Jazz Festival, estarão dois palcos – Villa-Lobos e Village - com capacidade para receber até 2 mil pessoas por dia de evento. Além de 4 shows diários, o espaço conta também com área de convivência, com opções de alimentação e bares e a vista mais espetacular da cidade do Rio de Janeiro.

Seleção musical

A programação do Rio Montreux Jazz Festival, desde sua primeira edição em 2019, tem a assinatura do produtor musical Marco Mazzola. Idealizador da noite brasileira do Montreux Jazz Festival, que teve início em 1978, Mazzola busca trazer para os palcos apresentações inéditas no país, encontros entre grandes estrelas e também artistas se aventurando em novos ritmos e instrumentos. 

Um ponto de destaque também está na seleção dos novos artistas, músicos promissores que tem a oportunidade de mostrar seu talento para um público mais amplo e já com a chancela da curadoria do festival.

"Ter o Brasil como um dos primeiros países no mundo a receber uma edição do Montreux Jazz Festival, em 2019, foi muito emblemático. É um reconhecimento ao nosso trabalho junto à organização da Suíça e também uma reverência ao potencial e a força da música brasileira. Chegamos agora nesta terceira edição trazendo todo o potencial do evento, neste formato que envolve a cidade e leva música para diferentes regiões e para um público diverso. Esse é o verdadeiro espírito de Montreux – multiplicar a boa música, reverenciar os artistas e, sobretudo, criar uma experiência inesquecível para o público", diz Marco Mazzola.

A 3ª edição do Rio Montreux Jazz Festival será aberta, dia 11 de outubro, no Palco Villa-Lobos com o puro jazz do contrabaixista John Patitucci, que traz ao Brasil seu all-star Electric Guitar Quartet apresentando David Gilmore, Steve Cardenas e Brian Blade. 

O repertório contará com obras que viajarão por toda sua discografia, do Classic Jazz até o Jazz-Fusion. Na sequência, Mike Stern, um dos maiores guitarristas de jazz da sua geração, nomeado nove vezes ao Grammy Awards, sobe ao palco.

No dia 12, a noite começa com a homenagem a um dos grandes nomes da música brasileira: João Bosco. O artista mineiro proporciona mais um momento exclusivo, revisitando sua carreira acompanhado por Jaques Morelenbaum, Vanessa Moreno e Mestrinho no musical intitulado "O Corsário: O Coração Tropical de João Bosco". 

Fechando a noite de quinta-feira, Ney Matogrosso celebra seus 50 anos de carreira, ao lado de Liniker, Ana Canãs, Duda Brack e Filipe Catto, no espetáculo "Sangue Latino: 50 anos de carreira de Ney Matogrosso". 

Na sexta, Hermeto Pascoal, reconhecido como um dos maiores nomes mundiais do jazz, traz a celebração "A nave mãe no Rio Montreux", O último show da noite é uma grande festa ao Nordeste brasileiro, "Viva Nordeste" com Elba Ramalho e Chico César recebendo a SpokFrevo Orquestra.

A última noite do Rio Montreux Jazz Festival 2023 receberá o ícone do Jazz, Billy Cobham. Billy virá com sua banda principal formada por Emilio Garcia na guitarra, Steve Hamilton e Camelia Ben Naceur nos teclados e Victor Cisternas no baixo, apresentando um show dedicado a toda sua discografia de mais de 40 anos. 

Fechando o Palco Villa-Lobos, Emicida vai surpreender ao apresentar o espetáculo inédito criado para o festival "AmarElo encontra A Love Supreme", onde o artista recria seu show AmarElo inspirado pela masterpiece do Jazz, A Love Supreme, de John Coltrane.

Programação Rio Montreux Jazz Festival 2023

Parque Bondinho Pão de Açúcar, Morro da Urca

Dia 11 de outubro – quarta-feira

Palco VILLA-LOBOS

22:30h – John Patitucci Electric Guitar Quartet

00h – Mike Stern

Palco VILLAGE

21:50 e 23:30 – YEBO



Dia 12 de outubro – quinta-feira

Palco VILLA-LOBOS

22:30h – João Bosco convida Vanessa Moreno, Jaques Morelenbaum e Mestrinho.

(O corsário: O coração tropical de João Bosco)

00h –Ney Matogrosso convida Liniker, Ana Cañas, Duda Brack e Filipe Catto

(Sangue Latino: 50 anos de carreira de Ney Matogrosso)

Palco VILLAGE

21:50 - Maíra Freitas e Jazz das Minas

23:30 – Nanda Moura



Dia 13 de outubro – sexta-feira

Palco VILLA-LOBOS

22:30h – Hermeto Pascoal & Grupo (A Nave Mãe no Rio Montreux)

00h –Elba Ramalho, Chico César e SpokFrevo Orquestra

(Viva Nordeste)

Palco VILLAGE

21:50 – Anders Helmerson Trio (Suécia)

23:30 – Dani Spielmann Choro Trio



Dia 14 de outubro - Sábado

Palco VILLA-LOBOS

22:30h – Billy Cobham Band

00h – Emicida (AmarElo encontra A Love Supreme)

Palco VILLAGE

21:50 – Veronese

23:30 – Anatole Muster (Suíça)



O evento tem a opção de ingresso promocional solidário, com valor reduzido, com parte de sua renda revertida para ASMB (Ação Social pela Música do Brasil).



RIO DE JANEIRO

Datas: 11, 12, 13 e 14 de outubro

Abertura espaço: 21hs

Local: Parque Bondinho Pão de Açúcar®, Morro da Urca

Endereço: Av. Pasteur nº 520, - Urca

Ingressos: A partir de R$ 350,00

Classificação etária: Livre. Menores de 18 anos devem estar acompanhados dos pais ou responsáveis legais.

Venda online: pelo site oficial do evento ou pela Eventim

Para compras pela Internet é necessária a comprovação do direito ao benefício da meia-entrada no acesso ao evento.

- Parcelamento em até 4 vezes sem juros em todos os cartões aceitos (MasterCard, American Express, Visa, ELO)

- Venda limitada a 8 ingressos por CPF – sendo apenas 4 ingressos meia entrada por CPF

- Vendas online - Taxa de conveniência de 10% sobre o valor total da compra.

- Todas as condições acima poderão ser alteradas sem aviso prévio.



Sobre os músicos e os shows de 2023

PALCO VILLA-LOBOS

John Patitucci Electric Guitar Quartet

John Patitucci é considerado um dos maiores baixistas de Jazz de todos os tempos, eleito o "Electric Bassist of the Year" pela Jazz Journalists Association, premiação feita pelo principal grupo de crítica especializada no mundo do Jazz. Recebeu 4 Grammys, além de ter diversos trabalhos em primeiro lugar no Billboard Jazz.

Antes de seguir sua carreira solo, Jonh Patitucci tocou com os muitos dos maiores nomes do Jazz como Dizzy Gillespie, Wayne Shorter, Herbie Hancock, Chick Corea eWynton Marsalis. Também tem importantes contribuições com estrelas de outros gêneros musicais como Alicia Keys, Paul Simon, Bono Vox, Sting, Norah Jones, James Taylor, entre outros.


Mike Stern

Um dos maiores guitarristas de jazz da sua geração, nomeado nove vezes ao Grammy Awards, Mike Stern é conhecido também por tocar com grandes nomes como Miles Davis, Stan Getz, Pat Martino e Jaco Pastorius.

Mike Stern tem a habilidade única de tocar com a sutileza e o lirismo de Jim Hall, o swing de Wes Montgomery e o ataque turbulento e exagerado de Jimi Hendrix. Crescendo na área de Washington, Stern reverenciou todos esses três imortais da guitarra, junto com guitarristas de blues potentes como Albert e B.B. King. Aspectos dessas influências seminais podem ser ouvidos em sua forma de tocar nas suas gravações solos ou em seu aclamado trabalho como acompanhante de Miles Davis, Billy Cobham, Brecker Brothers, Jaco Pastorius, Steps Ahead, David Sanborn, Blood, Sweat. & Tears, Joe Henderson e a banda de estrelas Four Generations of Miles.


João Bosco convida Jaques Morelenbaum, Vanessa Moreno e Mestrinho

O Corsário: O coração tropical de João Bosco

João Bosco, nascido em Minas Gerais, é um dos maiores cantores e compositores da cultura nacional, além de ser parceiro de importantes nomes da cultura latino-americana como Aldir Blanc e Vinícius de Moraes. Em um show intimista, de forte emoção pessoal, João Bosco recebe o violoncelista Jaques Morelenbaum, arranjador e músico parceiro das maiores estrelas da MPB. Participam também dessa celebração uma das grandes promessas da MPB da década de 2020, Vanessa Moreno, e de um dos sanfoneiros mais aclamados da atualidade, Mestrinho.


Ney Matogrosso convida Liniker, Ana Cañas, Duda Brack e Filipe Catto

Sangue Latino: 50 anos de carreira de Ney Matogrosso

Um show inédito e exclusivo do Rio Montreux Jazz Festival, quando Ney Matogrosso recebe no palco quatro expoentes da nova geração de artistas brasileiros em um show de diversidade, musicalidade e suingue com duetos que entoarão os maiores sucessos dessa lenda a cultura brasileira.


Liniker - artista que, aos 26 anos, é considerada uma das maiores revelações da música brasileira, vencedora do Latin Grammy como Melhor Álbum de Música Popular Brasileira. Liniker é uma das mulheres trans mais representativas do movimento e da cultura latino-americana.


Ana Cañas - artista revelação no ano de 2007, e que após 16 anos de carreira se tornou uma das mais cantoras mais influentes da cena brasileira no século XXI. Após cinco álbuns, dentre neles "Todxs", vencedor do Latin Grammy, Ana lançou seu último trabalho no ano de 2021 – Ana Cañas canta Belchior – que começou como uma série de lives durante a pandemia e culminou na gravação de uma música inédita composta pelo próprio Belchior que lhe foi presenteada pelos filhos do cantor e compositor.


Duda Brack - atriz e cantora brasileira que, a convite do baterista dos Titãs, Charles Gavin, entrou em estúdio para gravar um álbum em homenagem aos Secos & Molhados, "Primavera nos Dentes". Após o lançamento, foi convidada para gravações ao lado de Ney Matogrosso e BaianaSystem.


Filipe Catto - artista trans e não-binária, cantora, instrumentista, compositora, ilustradora e designer. Conquistou o auge da fama muito jovem, com trabalhos voltados para a MPB. Já se apresentou ao lado de grandes artistas como Chico Buarque, Beth Carvalho, Marcelo Jeneci, entre outros.


Hermeto Pascoal

A Nave Mãe no Rio Montreux

Considerado um dos maiores nomes do jazz mundial, o autodidata Hermeto Pascoal aterrissa no Rio Montreux com seu Grupo, a tradicional "Nave Mãe", que ajudou a impulsionar a carreira de grandes instrumentistas da música brasileira, entre eles Carlos Malta, Jovino Santos Neto, Nenê, Marcio Bahia, Vinicius Dorin e Heraldo do Monte. Atualmente, o grupo é formado por Itiberê Zwarg (baixo), Jota P. (saxes e flautas), Fabio Pascoal (percussão), André Marques (piano) e Ajurinã Zwarg (bateria) que, ao lado do "Campeão", tornam suas apresentações uma verdadeira experiência sensorial indescritível, inesquecível e sem contraindicações.


Nascido em 1936, aos 10 anos aprendeu a tocar, acordeão, flauta e saxofone, entre outros instrumentos. É considerado hoje o maior nome da música instrumental brasileira. Em 2023, recebeu o título de Doutor Honoris Causa pela The Juillard School (EUA) das mãos da lenda do Jazz Wynton Marsalis, graças à sua contribuição para a música e arte como um todo a nível global.


Com centenas de músicas gravadas, algumas se destacam, dentre elas "Nem Um Talvez" e "Little Church" em parceria com o maior nome do Jazz de todos os tempos: Miles Davis. Foi um dos primeiros artistas a se apresentar na Suiça no Montreuz Jazz Festival, com destaque para o dueto com Elis Regina que se tornou um dos momentos mais lembrados da história do festival europeu.


Hermeto tem como característica criar camadas musicais e arranjos incorporando diversos elementos não tradicionais da música, como garrafas, chaleiras dentre outras coisas, pois na mão do "Bruxo", se emite som, faz música.


Elba Ramalho, Chico César e SpokFrevo

Orquestra Viva Nordeste

Uma verdadeira celebração de toda uma região. Uma grande e verdadeira festa nordestina contando com três importantes nomes da nossa música popular, naturais de diferentes estados do Nordeste e que se juntarão para um encontro exclusivo. Elba Ramalho e Chico César subirão ao palco juntos para um show inédito e junto com a SpokFrevo Orquestra, formada por 17 músicos diretamente de Pernambuco e conduzida por Inaldo Spok Cavalcante, mais conhecido como Maestro Spok. A SpokFrevo Orquestra tem forte presença no circuito europeu, da Ásia e da África.


Billy Cobham Band

William C. Cobham gravou álbuns emblemáticos na história do jazz mundial, dentre eles "Bitches Brew", de Miles Davis, considerado o primeiro álbum de jazz-rock da história da música. Uma das principais referência na bateria do jazz, particiou do conjunto de Jazz Fusion de Miles Davis, onde pode ser ouvido em clássicos como 'Like-Evil' e 'A Tribute to Jack Johnson'. Billy também integrou o grupo Mahavishnu Orchestra.

Após tantos projetos de sucesso, Billy Cobham começou sua própria banda, a Spectrum, e já no álbum de estreia apresentou uma mistura de jazz, funk e rock. Em 2001, foi nomeado um dos 25 bateristas mais influentes pela revista Modern Drummer.


Emicida

AmarElo encontra A Love Supreme

Emicida, rapper, cantor, compositor, letrista e empresário brasileiro, é considerado um dos maiores nomes da música urbana. Depois do enorme sucesso do álbum "AmarElo", que lhe rendeu o Latin Grammy Awards, ele traz um novo espetáculo, inédito e exclusivo. A Love Supreme, considerado a obra-prima de John Coltrane que mudou o rumo da história do jazz em 1965, influenciou todos os grandes nomes do gênero desde então. Nesse show, o sucesso de AmarElo se funde com uma das masterpieces do jazz mundial, onde Emicida irá explorar novos caminhos musicais.


PALCO VILLAGE

YEBO

Após anos de estudos e intercâmbio com a África, a Cia Gumboot Dance Brasil, capitaneada pelo diretor artístico e dançarino Rubens Oliveira, coloca em cena uma dança popular da África do Sul com uma enérgica e complexa trama sonora que nasce do corpo.


Maíra Freitas e Jazz das Minas

Jazz das Minas é um grupo de afro-samba-jazz formado só por mulheres e capitaneado por Maíra Freitas. A jam session gira entre improvisos e poesias. Os arranjos são inventados subvertendo gêneros e formas, misturando novas tendências e músicas tradicionais do repertório instrumental e de canções.


O grupo é formado por Maíra Freitas na direção e piano, Monica Ávilla no sax e flauta, Flavia Belchior na bateria e percussão e Paula Pardon no baixo.



Nanda Moura

Nanda Moura, a cantora revelação da cena do Blues no Brasil, chega ao festival com suas guitarras e sua Cigar Box Guitar – clássico instrumento feito de materiais descartáveis no século XIX e que se popularizou durante a Grande Depressão (EUA – anos 30). É considerado um dos instrumentos percussores do Blues.


Anders Helmerson Trio (Suécia)

Pianista Sueco clássico que migrou para o rock progressivo e jazz. Seu primeiro álbum, End Of Illusion, ganhou o status de cult na cena jazzista europeia. Anders Helmerson já tocou com importantes instrumentistas, como Robertinho Silva, e sua arte atualmente apresenta uma mistura de música progressiva e jazz latino. O trio atualmente é formado pelos suecos Anders Helmerson no piano e Simon Fagerstedt no baixo, além do baterista colombiano Juan Mejia.


Veronese

Guilherme Veronese, guitarrista que acaba de lançar seu álbum debut, "Unmagic", tem forte influência das construções harmônicas típicas do jazz-fusion.


Dani Spielmann Choro Trio

Dani Spielmann é um dos principais nomes femininos no universo do choro. Saxofonista, compositora, flautista e arranjadora, leva para o universo de suas composições a gafieira, o choro, o ijexá, o samba, o forró e o jazz. Seu trio leva a magia da roda de choro para um público maior, fazendo balançar e sorrir, ocupando e requalificando espaços urbanos e fortalecendo esse riquíssimo traço de nossa identidade cultural.


Anatole Muster (Suiço)

Com apenas 20 anos, o produtor e acordeonista Suiço Anatole Muster já foi aclamado pela crítica por sua abordagem única ao jazz moderno. O músico suíço colaborou com vários artistas como o canadense Tennyson e os californianos Kiefer e Daniel Hayn. Todos os três artistas contribuíram para sua faixa "Vacuum Lessons", que tem mais de 800 mil reproduções no Spotify.

 

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